Bewegend beeld, geluid en tekst spelen elke dag een meer centrale rol in de leefwereld van kinderen en jongeren. Het ontwikkelen en verder leren gebruiken van een andere en bredere geletterdheid is dan ook een uitdaging. Mooss speelt in op deze evoluties en integreert reeds enige tijd de audiovisuele kunsten in haar workshops. Kinderen en jongeren leren bij Mooss in de eerste plaats op een creatieve, kunstzinnige manier te werken met allerlei audiovisuele apparatuur (overheadprojector, camera obscura, vergroter, fototoestel, videocamera, geluidsopnameapparatuur, televisie, beamer, computer, internet,...). De techniek blijft voor ons steeds een middel, het creatieve idee en de kunsten staan altijd voorop.
Het audiovisuele maakt de hoofdmoot uit van de kunst waarmee de jeugd opgroeit. Het is door haar uiterlijke vorm een discipline die evolueert met de ontwikkeling en de voorkeuren van de huidige jongere generaties. Daarenboven is het de audiovisuele, als communicatiemiddel, dagelijks aanwezig in het leven van elk kind en elke jongere in Vlaanderen: van de radiowekker over het bushokje via de televisie of de cinemazaal tot het internet. De, soms valse, vertrouwdheid met en fascinatie van jongeren voor deze discipline – een fascinatie die zowel inhoudelijk als technisch kan zijn – biedt een aantal invalshoeken om hen goesting in kunst te geven die in andere disciplines minder aanwezig zijn. Daarnaast is het een discipline die, net zoals onze doelgroep, het meest radicaal breekt met de gevestigde kunstcanon.
Het audiovisuele heeft sinds haar ontstaan een dubbele rol gespeeld: deze van massamedium en communicatiemiddel aan de ene kant en die van kunstdiscipline aan de andere kant. Mooss benadert het audiovisuele vanuit de artistieke invalshoek.
Ervaring met en inzicht in de audiovisuele kunsten geven de deelnemer een voetje voor in zijn alledaagse omgang met het audiovisuele in onze maatschappij. Meer nog dan andere kunstenaars, maakt de audiovisuele artiest immers gebruik van parameters als kader, diepte/achterplan, kleur, ritme, licht, geluid, muziek, montage en zelfs de zender zelf om zijn/haar boodschap en creatieve/artistieke denken over te brengen naar een publiek. Actieve ervaring met deze parameters is noodzakelijk om toegang te vinden tot het audiovisuele.